Эта книга — не просто исследование, а интеллектуальное путешествие на пересечении искусствоведения, нейронаук и цифровой эстетики. С опорой на философию, визуальные примеры и живую речь автор предлагает вдумчивый разговор о том, что такое творчество. Может ли оно быть описано и запрограммировано? И если да — значит ли это, что его больше нельзя считать сугубо «человеческим»? Как мы теперь распознаём искусство? Где проходят границы между оригинальным и сгенерированным, подлинным и симулированным? Могут ли нейросети быть художниками или писателями? Эксклюзивно ли создаваемое ими, точнее, с ними? Не вторично ли само искусство? Лев Наумов ищет ответы на эти и другие вопросы, кот орые пока кажутся размытыми, как линии на картинах импрессионистов. Но то, что генеративные модели заставляют нас писать книги о них и вместе с ними — это уже результат синергии, которая неизбежно приведёт к прогрессу и деконструкции прежних форм (Ксения Буржская, прозаик, поэт, AI-евангелист виртуального ассистента Алиса в «Яндексе»). На протяжении веков мысли рождались в муках наводящих вопросов, как это метко описал Платон. Нейросети предлагают нам аналог кесарева сечения: задал вопрос, раз, и ответ готов. Кто-то скажет, что ответ нейросети «совсем не фонтан». А кто-то возразит, что вполне себе фонтан, если использовать критерий оценки Марселя Дюшана. В этой книге Лев Наумов размышляет над вопросом, как нам относиться к созданному нейросетями. Вступаем ли мы в эпоху нейроклассицизма, ведь для обучения различных больших языковых моделей пока используются только тексты, созданные людьми? Или, напротив, отдаляемся от настоящего творчества? (Полина Кривых, психофизиолог, нейроучёный, CEO Inhound)